FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE BELGRADO 2013.
"PREPARADOS, LISTOS, FEST":
La situación difícil de la industria serbia del cine

Por Tara Karajica
Enviada especial

La 41. edición del Festival Internacional de Cine de Belgrado tuvo lugar del 22 de febrero al 3 de marzo de 2013. “Preparados, Listos, FEST” fue el eslogan que marcó un punto de inflexión en la historia del festival así como en la de la industria del cine en Serbia.

Esta edición fue inaugurada el 22 de febrero 2013 en el Centro Sava de la capital serbia por el actor hollywoodiense Michael Madsen, quien dio alegremente las gracias a Air France por encontrar su equipaje, a la organización del festival por invitarle a su bonita ciudad, a Vladimir y Zoran Lisinac por invitarle a formar parte de su gran película, deseó a todos paz y felicidad y declaró el festival “abierto de par en par”. La película inaugural fue, tal y como manda la tradición, la ganadora del Festival de Cannes. Este año había sido Amour de Michael Haneke, con Emmanuelle Riva, Jean-Louis Trintignant e Isabelle Huppert. Tristemente, el público fue invitado a rendir, con un aplauso, homenaje a dos colaboradores del festival, recién fallecidos, Tanja Petrović y Dinko Tucaković a quienes fue dedicado el certamen.

Preparados, Listos, FEST” fue el lema visual y simbólico del festival este año y he aquí las razones:

PREPARADOS: Según el director del festival, Dragan Marinković, las preparaciones para la 41 edición empezaron inmediatamente al acabarse la edición pasada. A pesar del hecho de que el festival tuviese que lidiar con las circunstancias financieras difíciles que afectaron las instituciones culturales serbias, se hizo todo lo posible para que el 41 FEST tuviese lugar y para que justificase su posición como uno de los acontecimientos culturales más importantes de Belgrado y por extensión, de Serbia.

LISTOS: Se procedió a mejoras tecnológicas. El local principal del festival, el Centro Sava recibió un equipo tecnológico digital nuevo, pues con el principio de la época digital las películas de 35mm pasarán pronto a la historia. Este año, FEST las usó por última vez. No obstante, el prestigio del certamen no bastó para el público que se está disminuyendo cada vez más debido al número decreciente de cines. En efecto, en Serbia, el número de estos últimos disminuirá aún más puesto que la distribución pone fin a las películas de 35mm y las cintas se proyectarán en sistema digital. En 2013, cuando el Gobierno no dedicó ninguna parte de su presupuesto al cine, nos preguntamos si las realizaciones tanto nacionales como internacionales tendrán un lugar donde ser vistas, pues las instituciones culturales en Serbia no están equipadas digitalmente para ello. Convenientemente, el documental Side by Side de Chris Kenneally sobre la historia, el proceso y la tasa de producción del cine digital y fotoquímico fue proyectado en la sección Selected Documentaries. Además, tuvo lugar una mesa redonda sobre este mismo tema con Albert Mayer y Albert Mayer Jr. los inventores de las cámaras Panaflex y Panavision y ganadores de varios Oscar (quienes también recibieron el sello de oro de la cinemateca de Belgrado), el director Predrag Bambić, el director artístico del festival Borislav Anđelić, el director croata Nikša Sviličić y el jefe ejecutivo de la distribuidora MCF Megacom Film, Igor Stanković.

FEST: Setenta y cuatro películas que marcaron la producción del año pasado fueron proyectadas, es decir tres más que la edición pasada. Juntó a Haneke, De la Iglesia, Allen, Zemeckis, Bier, Spielberg, Hooper, Anderson, Soderbergh, Kiarostami, Loach, Ozon, Bertolucci, Assayas, Redford, Tornatore, De Palma, Van Sant, Bellocchio, etc., en un mismo lugar. Hubo películas para todos los gustos: desde blockbusters hasta cintas de autor, películas premiadas en los festivales internacionales más prestigiosos, ganadores del Oscar, documentales sumamente interesantes y talentos nuevos. Junto a las realizaciones que atrajeron la atención mediática debido a la “carrera de premios”, FEST también ofreció una rica selección de películas europeas y procedentes de otras partes del mundo. 

Además, la selección de películas latinoamericanas fue especialmente recomendada, pues el certamen presentó una oportunidad única para llegar a conocer el cine latinoamericano, particularmente popular y exitoso en 2012. Es más, este año, FEST mostró un récord de seis películas serbias, rindiendo así homenaje a la industria nacional del cine, que, tal y como lo hemos mencionado previamente, está enfrentándose a una crisis terrible. Algunas de estas cintas fueron premiadas en festivales internacionales y otras fueron estrenadas precisamente durante esta edición.

Este año, el público pudo gozar de un total de setenta y cuatro películas en ocho categorías diferentes:

El programa oficial estuvo compuesto por las siguientes realizaciones: Angel’s Share de Ken Loach, Hyde Park on Hudson de Roger Miller, Hitchcock de Sacha Gervasi, Me and You de Bernardo Bertolucci, Les Misérables de Tom Hooper, Amour de Michael Haneke, The Master de Paul Thomas Anderson, On the Road de Walter Salles, The Best Offer de Giuseppe Tornatore, Something in the Air de Olivier Assayas, Promised Land de Gus Van Sant, To Rome with Love de Woody Allen, Dormant Beauty de Marco Bellocchio, Stoker de Park Chan-wook, Passion de Brian De Palma y In the House de François Ozon.

En la sección Hollywood pudimos ver Magic Mike de Steven Soderbergh, Flight de Robert Zemeckis, Lincoln de Steven Spielberg, The Paperboy de Lee Daniels, Trouble with the Curve de Robert Lorenz, The Company You Keep de Robert Redford y Silver Linings Playbook de David O’Russell.

La sección Focus on South America trajo Los Salvajes de Alejandro Fadel, La Noche de Enfrente de Raúl Ruiz, De Jueves a Domingo de Dominga Sotomayor, La Playa D.C. de Juan Andrés Arango, Abrir Puertas y Ventanas de Milagros Mumenthaler, Después de Lucía de Michel Franco, Carne de Perro de Fernando Guzzoni y Tres de Pablo Stoll Ward.

Para la sección World Film Panorama, fueron seleccionadas las siguientes cintas: Antiviral de Brandon Cronenberg, Out in the Dark de Michael Mayer, Wadjda de Haifaa Al Mansour, The Grandmaster de Wong Kar-wai, Virgin Margarida de Licinio Azevedo, Camion de Rafael Ouellet, Like Someone in Love de Abbas Kiarostami, The Cremator de Peng Tao, Outrage Beyond de Takeshi Kitano, Along the Roadside de Zoran Lisinac y The Last Step de Ali Mosaffa.

La sección “Selected Docs” estuvo compuesta por los siguientes documentales: Bergman & Magnani: The War of Volcanoes de Francesco Patierno, Fists of Pride de Hélène Choquette, Love, Marilyn de Liz Garbus, The World Before Her de Nisha Pahuja y Side By Side de Chris Kenneally.

La sección FEST presents mostró al público Albert’s Way de Predrag Bambić, Circles de Srdan Golubović, My Beautiful Country de Michaela Kezele y Falsifier de Goran Marković.

En la sección Europe in Europe, los espectadores pudieron ver lo mejor de la producción cinematográfica de la Unión Europea como por ejemplo The Color of Chameleon de Emil Christov, Yuma de Piotr Mularuk, As Luck Would Have It de Álex de la Iglesia, Kauwboy de Boudewijn Koole, Call Girl de Michael Marcimain, Kuma de Umut Dag, The Hunt de Thomas Vinterberg, Love is All You Need de Susanne Bier, Still Life de Sebastian Meise, Flower Buds de Zdenek Jirasky, Thérèse Desqueyroux de Claude Miller, Hay Road de Rodrigo Areias, To Kill a Beaver de Jan Jakub Kolski y Four Sons de Bohdan Slama.

El programa de competición oficial Europe out of Europe que tal y como lo indica su nombre, mostraba la producción cinematográfica europea fuera de los confines de los “Veintisiete” como Betrayal de Kirill Serebrennikov, The House with a Turret de Eva Neymann, Love Comes After de Hadži-Aleksandar Đurović, Vegetarian Cannibal de Branko Schmidt, Eagles de Dror Sabo, Watchtower de Pelin Esmer, I’m Going to Change My Name de Maria Saakyan, The Almost Man de Martin Lund y Student de Darezhan Omirbaev.

El jurado de este programa fue formado por el crítico de cine francés, presidente de FIPRESCI y miembro de las Academias de Cine Europea y Francesa, Jean Roy - presidente-, el crítico de cine macedonio Blagoja Kunovski y el director de cine serbio, Srđan Dragojević. El 3 de marzo, fue entregado el premio al director israelí Dror Sabo por su película Eagles. La decisión fue tomada unánimemente por “una observación valiente y provocadora de un fenómeno peligroso del conflicto generacional de la sociedad contemporánea israelí”.

Como hemos podido notar más arriba, este año fue proyectada la mayoría de las películas nominadas a los Oscar 2013 y seleccionadas y/o estrenadas en los mayores festivales de cine del pasado año. Como invitados de honor, el certamen acogió al actor estadounidense Michael Madsen, así como a los inventores de las cámaras Panaflex y Panavision y ganadores de varios Oscar, Albert Mayer y Albert Mayer Jr. Un ciclo de homenaje fue dedicado a Michael Madsen en la Cinemateca de Belgrado con películas como Thelma and Louise, Reservoir Dogs, Donnie Brasco, Kill Bill 2, Sin City entre otras; y otro especial, dedicado al gran Alfred Hitchcock, con cintas como Dial M for Murder, Rear Window, Topaz, Vertigo, North By Northwest, Psycho, Marnie y Birds.

Este año, los invitados del festival fueron, aparte de los previamente mencionados Michael Madsen, Albert Mayer y Albert Mayer Jr,  Franziska Petri, Dejan Lilić, Nilay Erdönmez, Patrice Dubois, Ernst Umhauer, Bastien Ughetto, Martin Lund, Janne Heltberg, Iman Crosson, Vladimir y Zoran Lisinac, Daniel Grozdich, Branko Schmidt y René Bitorajac.

Tal y como hemos mencionado anteriormente, 2013 será un año duro para la industria serbia del cine, pues está luchando para sobrevivir en medio de fondos inexistentes y la nueva era digital. No obstante, FEST ha afirmado, una vez más, su importancia en la vida cultural de la capital serbia, en su industria del cine y entre los cinéfilos y ha demostrado también que aún hay esperanzas para un lugar mejor para el cine en Serbia.

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