VENECIA 2012: ESTRELLAS A CUENTAGOTAS EN EL LIDO

Por Alfons Mas
Enviado especial

Alberto Barbera ha tomado las riendas de esta 69 Mostra de Cinema de Venecia como director artístico con el difícil encargo de mantener el certamen veneciano en lo más alto. Se enfrentaba al Toronto Internacional Film Festival con el que coincidía en fecha y a la vez con el futuro Festival Internazionale del Film di Roma que de la mano del anterior director de la Mostra, Marco Müller, amenaza con eclipsar la trayectoria de Venecia como principal certamen de cine en Italia hasta el año pasado.

En este primer acto y como comentó en la presentación su director: "El tema principal de esta Mostra será la crisis actual económica pero también la crisis de valores, de modelos, de relaciones humanas y sociales a través del tema de la soledad”. Con una veintena de realizadoras, cuatro de las cuales competirán por el León de Oro, quiso destacar en esta edición el papel de la mujer en el cine.

En el apartado de dificultades la 69 edición ha contado negativamente con la ausencia de las consabidas estrellas de los anteriores años, pero más estrepitoso ha sido la práctica ausencia del "The Venice Film Market", propuesta que suponía un cambio estratégico a su anterior etapa, la edición de 1999, en la que potenció la independencia del Lido con el mercado en la época de internet. Este intento de enderezar lo que Barbera ha considerado "un error garrafal", era una de las principales armas para competir con sus rivales, Toronto, Cannes ó Berlín pero  prácticamente no ha aparecido, el espacio creado durante cinco días no ha acabado de tomar forma. Las manifestaciones con un cierto optimismo de los organizadores contrastaron con las casi nulas ventas realizadas en el lujoso Hotel Excelsior, sede de este encuentro. Se augura la espera de un año muy movido, añadiendo además que el certamen cumple su 70º aniversario en 2013, y el tiempo corre con una gran necesidad de atraer de nuevo a compradores que llenen Venecia.

Centrándonos en la programación que mostró esta 69 edición, nos hemos encontrado con varios de los directores asiduos dentro de la agenda que cualquier festival, la inauguración del Festival corrió a cargo de The reluctant fundamentalist, dirigida por la directora de la aclamada La boda del monzón, Mira Nair, abordando en esta ocasión con gran sentimiento y contundencia la catarsis que sufre un ciudadano paquistaní que después de haber alcanzado el sueño americano descubre que a partir del 11-S, su piel sigue despertando hostilidad. La nueva película de Terence Malick, To the Wonder, con su característico dominio en la creación de imágenes. La presencia de The Master, del siempre personal Paul Thomas Anderson, que se centra en el fundador de la Iglesia de la Cienciología. Brian de Palma, con Passion, un thriller-erótico, género al que en anteriores ocasiones ha acudido con buenos resultados. Y la esperada Après Mai de Olivier Assayas después de su celebrada Carlos.

A estas producciones se les ha añadido las habituales clásicas películas exóticas de estos festivales, donde no han faltado el filipino Brillante Mendoza con Thy Womb, un cambio hacia el colorido y la luz en su filmografía El austriaco Ulrich Seidl con Paradise: Faith. El coreano Kim Ki-duk con Pieta, donde parece recuperarse el estilo de sus mejores films. El japonés Takeshi Kitano que con Outrage Beyond regresa al cine de yakuzas y sus intrigas constantes por hacerse con el poder. El portugués Manoel de Oliveira que con sus casi 104 años, los cumplirá este próximo diciembre, firma una película completa, rodeado de  actores entrañables, Claudia Cardinale o Jeanne Moreau.

Fuera de concurso se celebró la llegada de la última película de Robert Redford The Company You Keep, o la película de Susanne Bier, un divertimento con Pierre Brosman, Love is all you need. En formato documental llegó el último trabajo de Spike Lee, Bad 25, una exaltación desproporcionada de la figura de Michael Jackson con motivo de la celebración de los 25 años de la creación de su trabajo Bad.

Las reglas que conforman la asignación de  premios a hecho aparecer la polémica en esta edición, aunque el colofón ha sido el esperado, un factor ha perjudicado las opciones de The Master, la gran favorita, según estas reglas una película no puede acceder a dos premios importantes a la vez, esto facilito el premio principal para el coreano Kim ki-duk, pese a esta discordante elección The Master confirmó su poderío al obtener el León de Plata al mejor director – Paul Thomas Anderson – y la Copa Volpi compartida entre sus dos protagonistas, Joaquin Phoenix y Philip Seymour Hoffman.

PALMARÉS
- León de Oro: Pieta de Kim Ki-duk.
- León de Plata a la mejor dirección: Paul Thomas Anderson por The Master.
- Premio especial del Jurado: Paradise: Faith de Ulrich Seidl.
- Copa Volpi a la mejor actriz: Hadas Yaron por Fill the Void.
- Copa Volpi al mejor actor: Philip Seymouf Hoffman y Joaquin Phoenix por The Master.
- Mejor guión: Après Mai de Olivier Assayas.
- Contribución técnica: Daniele Ciprì por la fotografía de È Stato il Figlio.
- Premio Marcello Mastroianni al intérprete revelación: Fabrizio Falco por Bella Addormentata y È Stato il Figlio.

<<volver


© FILMHISTORIA Online - Centre d'Investigacions Film-Història. Grup de Recerca i Laboratori d'Història Contemporània i Cinema, Departament d'Història Contemporània, Universitat de Barcelona.
ISSN 2014-668X | Latindex